華梵大學美術與文創系碩士生林錦芳的畢業個展《沉金》宇宙系列，昨（22）日在該校城區部板橋中心啟幕。華梵大學現任校長李天任、該校人文與藝術學院院長黃智陽、中華泛藍協會理事長林忠山、台北市天馬世界書畫會會長王慶海、臺灣膠彩畫協會理事李錦財，等眾多嘉賓與該校師生參與開幕儀式。這場聚焦於「五行磁場」、「夢境敘事」、「異次元美學」等核心概念的展覽，展期至4月2日。

「覺性教育」與「破界生長」形成因果張力

李天任致詞時表示，在藝術創作領域，林錦芳同學展現出令人矚目的藝術特質。其作品最顯著的特點在於色彩語言的突破性探索，她並未局限於傳統用色框架，而是通過高明度色彩的創造性運用，巧妙地將內心境界外化為視覺表達。這種以光色構建精神圖景的創作方式，形成了極具辨識度的個人風格。

特別值得注意的是，藝術家雖身形嬌小，卻創作出超大規格作品，展現其藝術格局。大幅作品宏觀敘事，更構建出蘊含生命哲思的宇宙觀照。這種藝術表現力與外在形象的強烈反差，恰印證了藝術創作中精神世界對物質形態的超越性。

李校長指出，華梵大學是佛教辦學理念的踐行者，我們觀察到林錦芳同學在求學期間實現了三重突破：其一，藝術視野的維度拓展，從技法研習昇華為美學體系的建構；其二，創作思維的範式轉換，由師承傳統轉向個性表達；其三，精神境界的層次躍遷，在佛教人文滋養下形成獨特的藝術哲學。這種蛻變並非單一導師影響所致，而是源於創作者對生命體驗的深度內化與藝術轉化。

教育成果的終極呈現，在於學子能否實現三個維度的突破：專業能力的精進、創新思維的養成、生命境界的提昇。林錦芳同學的畢業創作，既是對學校「覺之教育」理念的完美詮釋，也為藝術人才培養提供了典型範例。我們期待她在未來持續深化藝術探索，以更具創造性的作品回饋社會。

《沉金》的一語三關

黃智陽致詞首先肯定這次的展覽非常成功。並對提到林錦芳從大陸過來臺灣，年輕時曾因生計將繪畫專業轉為業餘愛好，但對這份藝術堅守很多載。近年重返校園後，在導師們的系統指導下拓展認知維度，逐漸構建起獨特的藝術觀與創作體系。

為畫展提名《沉金》，是一語三關，分別為一、物質顯相之金：指作品中金屬礦物的解構重組，通過光學折射，在畫布上凝固量子態的光譜震顫；二、默照禪機之金：踐行禪宗〝不立文字〞的默照傳統，將藝術家的主體意識退隱為作品自顯的觀察者；三、時空層積之金。「沉金」諧音「曾經〝構成時空摺疊的莫比烏斯帶，將個人兩岸遷徙史昇華，用現在給過去一個未來！

黃智陽強調了林錦芳創作天賦和對藝術的執著，以及她如何在華梵大學的學習和創作中取得顯著進步。他希望錦芳能夠珍惜這份天賦，創作出更多優秀的作品，並將她的藝術帶入更深層次的哲學和禪意的思考。

《沉金》宇宙系列：混沌敘事與精神重生

林錦芳開幕致辭中表示，個展作品靈感以歷史為錨點、夢境為橋梁、混沌為語言，讓作品成為連接個體生命體驗與宇宙永恆性對話的精神通道。《沉金》宇宙系列通過混沌敘事中的個體經驗，詮釋藝術如何解構文化符碼、統合超驗感知與物質載體，完成從「解構」到「重構」的精神涅槃。真正淬鍊靈魂的，往往是直面深淵的至暗時刻。那是在破碎鏡像中目睹自我被撕碎，再用意志熔鑄，親手重組自我的過程。

林錦芳介紹，宇宙系列作品，以圓形模擬星辰光芒，通過岩彩裂痕、斑駁質感與流動膠彩，表現黑洞、星體碰撞、時空膨脹等宇宙意象。在展出的作品《背靠金山》中，天山雪蓮的冷調銀白與沉金的熾烈在畫面博弈，似敦煌飛仙穿越量子隧道的熒光軌跡；作品《浩瀚》里，北宋易學「有無相生」的法則化作膠彩的失控美學———「當松煙墨的氤氳攀上光速，混沌便顯影為秩序的詩行」。

夢的煉金術：在墨香餘燼中打撈宇宙回聲

「那些未幹的墨跡，是通往平行宇宙的臍帶。」林錦芳說，子夜時分，她常被松煙墨的香喚醒，在夢的褶皺里捕獲創作密鑰。作品《異次元無極限》系列以三拼大幅畫面呈現多維時空，黑洞成為穿越通道，鳳凰浴火重生象徵藝術對永恆的追求；《天馬行空》則以拼貼手法解構「馬到成功」的世俗意象，在星空中投射自由意志。她感覺自己猶如盜取天光的墨客，將霍金的奇點理論與邵雍的先天八卦圖投入硯臺，淬鍊出作品《宇河》中那條挾文明生滅的時光暗河。

一場邀請觀者共寫的宇宙敘事

《沉金──宇宙》系列個展不僅是林錦芳碩士研究的階段總結，更是一場開放式哲學實驗。藝術家期待觀者「被畫面引入穿越事件」，從《金山》的疊嶂輝煌到《宇宙遐想》中天龍庇佑的祥瑞，從《星河萬象》的引力糾纏到《天玄之宇》的時間膨脹，每一幅作品皆打破目的性框架，引導觀眾在金色裂痕與岩彩流動中，窺見自身對存在、消亡與重生的解讀。

正如她所言：「藝術是世界的文字，而答案藏在我們與混沌對話的過程中。」